민희진 크리에이티브 디렉터는 2002년 SM엔터테인먼트에 입사해 2009년부터 본격적으로 크리에이티브 디렉터로 활동하며, 소속 아이돌의 실험적인 콘셉트를 주도했는데요. 많은 이들이 K-POP 제 2의 황금기라고 부르는 그때와 거의 정확히 일치합니다. 지면이 허락해도 모두 소개하기 어려울 정도로 많은 앨범과 곡들의 크리에이티브 디렉팅을 해왔기 때문에 여기서 일일히 소개하지는 않겠습니다. (사실, 이 부분은 직접 검색해보고 놀라셨으면 하는 마음이 더 커서 소개하지 않으려 하니 꼭 찾아보고 놀라주세요!) 하이브의 최고브랜드책임자(CBO)로 합류한 이후의 이야기도 너무나 많은 사람들이 알고 있어서 이 역시 생략하겠습니다. 이제 이쯤되면 구독자님도 이렇게 모든 것을 생략하면 대체 무엇을 소개할 생각인지 궁금하실텐데요. 바로 희진님 그 자체입니다.

이번 글을 준비하면서 그가 얼마나 멋지고 좋은 것들을 만들어왔는지 충격의 연속이었지만 그보다 더 많이 곱씹게 됐던 지점은 그가 일에 대해 생각하는 태도와 방식이었습니다. 

“사실 저는 제가 하는 일 자체를

대단하게 생각한다거나,

너무 사랑한다거나,

자부심이 넘친다거나

그러진 않는 것 같아요.

당연히 오랜 시간을 들여

열심히 해온 일이라

앞서 말했듯이 제 일에

로열티가 있을 뿐이에요.

이상한 표현으로 들리실 수도 있는데

제 일에 대한 의리가 있는 거죠.”

- 비 애티튜드 Issue 03

[민희진의 세계에 잠입하기] 중

일을 사랑한다는 사람도 봤고, 일이 자기 자신이라고 말하는 사람도 봤지만 의리를 지킨다는 워딩은 처음이어서 무척 신선했습니다. 자기가 하는 일에 의리를 지키는 사람이라니. 멋있음이 넘쳐서 반하지 않을 도리가 없지 않나요? 생각해보면 사랑은 반드시 변하기 마련이고, 자기 자신 역시 때때로 싫어지기 마련이지만 의리는 다릅니다. 의리는 사람으로서 지켜야 할 바른 도리이니까요. 그리고 아마도 이런 희진님의 태도가 우리를 끊임없이 그녀가 만드는 것들에 열광하게 하는 것이겠죠. 

크리에이티브 디렉터라는 개념조차 없던 K-POP 시스템 안에서 가장 유명한 크리에이티브 디렉터로 자리 매김하고, 더이상 직함이나 타이틀이 중요해지지 않아졌다고 말하기까지 그녀가 걸어온 길이 결코 잘 닦인 길은 아니었겠죠. 하지만 어쩌겠습니까. 그것이 개척자의 숙명 아니겠습니까? 그리고 희진님이 새로이 걷는 총괄 제작자라는 길 역시도 마냥 매끄러워 보이지만은 않지만 어쩐지 또 엄청나게 잘 해낼것만 같아서 기대가 됩니다. 또 얼마나 멋진 것들을 우리에게 보여줄까요.    

마지막으로 좋아하는 음악 추천하는 것을 정말 좋아한다는 희진님이 엄선해 준 플레이 리스트를 소개하며 글을 마치려고 합니다. 저의 민희진 입덕로드는 여기까지이지만 다른 멤버들의 콘텐츠를 통해서 희진님의 디테일한 멋짐을 더 확인하실 수 있으니 꼭 마지막까지 읽어주세요. 

[크리에이티브 디렉터 민희진의

🎧 Playlist 들으러 가기]

누군가가 저에게 취미가 뭐냐고 물어보면 케이팝이라고 답하겠어요. 전 일단 샤이니 월드, 아미, 캐럿, 네버랜드(순서대로 샤이니, 방탄소년단, 세븐틴, (여자)아이들의 팬덤명)입니다. 거기에 레드벨벳, 트와이스, 뉴진스도 좋아하고요💗 (저는 잡덕이 아니고 케이팝 박애주의 아티스트에요)

그 중 sm엔터테인먼트 소속인 샤이니와 레드벨벳, 이 두 그룹은 데뷔 때부터 민희진 크리에이티브 디렉터(이하 민희진 디렉터)가 비주얼/아트 디렉팅을 맡았는데요. 확실히 그 당시 정형화된 아이돌 느낌이 들지 않았어요. 음반은 정말 잘 만들어진 하나의 작품 같았고, 뮤직비디오를 보고 나면 재밌는 단편 영화를 본 것 같아 즐거웠어요. 이런 비주얼적인 요소들이 멤버들의 매력과 잘 어우러져 자꾸 Attention하게 만들었습니다.

Q.

올해 IF 디자인 어워드와

레드닷 디자인 어워드에서

앨범 디자인으로 연달아 수상을 하기도 했다.

디자이너 입장에서도 격려가 되는

소식 아니었을까?

A.

수상은 감사한 일이지만

도취될 이유는 없다고 본다.

한국 음악 산업에 있어

디자인에 대한 주의를 환기시키는

역할을 했다면 그 의미가 더 크다.

대단한 마스터피스를 만들기보다는

재미있는 움직임을 일으키고 싶었다.

특히나 음반 디자인에 있어

왕도는 없다고 생각하니까.

수상 자체보다 이런 움직임에 대한

노력과 열정이 알려지는게 더 기쁘다.

K-POP 덕후들 사이에서 전설처럼 전해져 내려오는 영상이 있습니다. 바로 f(x)의 두번째 정규앨범 <Pink Tape>의 art film이에요. 당시에도 모든 아이돌 팬들이 입을 벌리고 감상했는데요. 2013년에 공개된 작품이라고 보기 어려울 정도로, 언제 봐도 세련된 영상미와 연출을 자랑하죠. (도대체 언제쯤 촌스러워질 예정인지? 내년이면 이 영상이 10주년을 맞는다니!)

우선 몽환적인 영상 위로 크리스탈의 내레이션이 시작되자마자 온 마음을 빼앗겨버립니다. 수록곡인 ‘미행’이 BGM으로 깔리며 분위기는 발랄한 톤으로 바뀌는데요, 중심 골자인 몽환적인 분위기는 흐트러지지 않죠. 오히려 천진난만한 분위기가 더해져 f(x)만의 하이틴 무드가 더욱 짙어져요. 미디어 아트를 활용한 촬영과 소품 하나하나까지, 남들은 따라할 수 없는 독보적인 아트워크를 만들어냈죠. 영상 위로 멤버들의 이름이 손글씨로 나타나는데요, 민희진 특유의 감성으로 글자를 꾸며 하이틴에 히피 무드가 한 스푼 추가됐어요.

아이돌 팬덤 뿐만 아니라 대중들에게까지 아트디렉터 민희진의 이름을 알린 대표작이라고 볼 수 있는데요. 사실 그녀는 그전부터 자기만의 색채를 뚜렷하게 드러내며 작품을 만들어왔습니다. 2009년에 발표된 샤이니의 두번째 미니앨범 타이틀곡 ‘Juliette’의 아트워크를 보면 알 수 있죠. f(x)의 작업에서 공통적으로 볼 수 있는 몽환적인 10대의 분위기, 그리고 일기장에 마구 낙서해 놓은 것만 같은 핸드 드로잉이 여기서부터 나타났기 때문입니다. 소위 말하는 ‘민희진감성’의 시초라고 볼 수 있죠. 

샤이니부터 에프엑스를 거쳐 최근 걸그룹 ‘뉴진스’의 아트워크까지 훑어보았을 때, 민희진의 작업은 ‘다시 오지 않기에 더 아름다운 시절’을 계속해서 덧그리는 과정처럼 보입니다. 민희진의 세계 속에서는 영원히 시간이 흐르지 않을 것만 같죠. 여러 작업에서 10대의 이미지가 반복되는 것도 이러한 이유라고 생각해요. 누구나 마음 한 켠엔 흐르지 않고 멈춰 있는 시간이 있는 것처럼요.

제가 가장 좋아하는 민희진의 작업 속에는, 다시는 돌아오지 않는 시간 속에서만 볼 수 있는 사람들이 있습니다. 그래서 더 그 시간과 작업물이 찬란해 보이는 것일지도요. 뉴진스의 무드가 취향에 맞았다면, 꼭 f(x)와 샤이니의 10대 시절도 만나 보길 추천 드려요. 개인적으론 민희진 아트워크의 정점이라고 생각하는 그룹이거든요! 💖