나의 비밀스럽고 소란스러운 야망은 바로 록스타가 되는 것이다. ‘진짜’ 악기라고는 손에 대지 않는 전자음악가임에도 그렇다… 하하하. 내가 기타를 처음 잡은 것은 약 11살 무렵이고 작은 손으로 C 코드를 무리 없이 잡아내는 모습과 프렛에 대한 설명을 들은 뒤 ‘에델바이스’를 척척 연주하는 모습을 본 나의 큰 이모부 Dan(미국사람임)은 너무 감격한 나머지 그 길로 기타 가게로 달려가 작고 아름다운 테일러 사의 작은 사이즈 통기타를 사다가 내게 선물했다. 그리고 한국으로 돌아온 나는 그것을 방 한쪽 구석에 처박아 놓은 채…약 4년 동안 거의 손에 대지 않았다. 중학교 2학년이 됐을 무렵인가? 나는 당연히도 브릿팝, 모던록 및 한국 인디 음악에 흠뻑 심취하게 되었고 나의 진로를 음악인으로 정하게 되었다. 그전 장래희망은 대통령이었는데 만약 그 길로 나갔으면 어떻게 되었을지…. 별로 하는 것 없이 나는 음악을 할 거라고 떠들고만 다니던 나는 중학교 3학년경 마음이 대강 맞지만, 음악적 취향은 상당히 다른 몇 명의 학우들과 결탁하여 일단 밴드부터 결성했다. 밴드 이름은 ‘통화권 이탈’이었던 것 같다. (사실 ‘통화권 이탈’이 확실한데 그냥 이름이 너무 창피해서 잘 기억이 안 나는 척 해보았다…. 정말 창피하네….) 밴드를 하려면 악기를 다뤄야 하는 법이고 그래서 우리는 각자 실용음악학원에 등록했다. 기타를 칠 줄 모르는 밴드 프론트맨이란 멋이 없으므로 나도 기타를 배우기로 했다. 놀랍게도 그때 미금역에 있던 M모 실용음악 학원에는 정말 쟁쟁한 인디 록 Sunbaenim들이 강사로 취직해 있었는데, 지금은 해체했지만 한 때 선풍적인 인기를 끌었던 P모 밴드의 드러머, 지금까지 활발하게 활동 중이시며 아름다운 포크 포크 음악을 연주하고 계시는 H 선생님, 그리고 이제는 인디라고 하기엔 너무나 거물이 되어버린 M모 밴드의 기타리스트까지…. 하여간 나는 그때 당시에는 아직 데뷔하지 않았던 H 선생님에게 기타 레슨을 받게 되었다. (선생님은 정말 훌륭한 음악 취향과 참을성 있는 성격을 가지고 계셨지만, 스포일러를 하나 하자면 나의 기타 실력은 그때부터 지금까지 조금도 늘지 않았다…. 연습을 드럽게 안 했기 때문이다….) 우리가 당장 가지고 있던 목표 두 개 중 하나는 정자 청소년 수련관에서 하는 청소년밴드대회에 나가는 거였고 나머지 하나는 학교 축제 무대에 서는 거였다. 일단은 청소년밴드대회가 먼저였다. 자작곡이 있을 리 만무했기 때문에 우리는 라디오 헤드의 “My Iron Lung”을 커버하기로 결정했다. 지금 생각하면 왜 이런 곡을…? 아마 Creep은 너무 뻔하고 No Surprise는 너무 우울해서였던 것 같다(My Iron Lung이 대단히 밝은 곡도 아니건만) 우리는 몇 주간 정자 청소년 수련관에서 제공하는 연습실에서 꽤 열정적으로 연습했다. 참고로 내가 톰 요크였다…. 거두절미하자면 우리는 청소년밴드대회 예선에서 광탈했다. 잘 기억이 나지 않지만, 반응이 정말 싸늘했다. 탈락의 아픔을 겪은 밴드 통화권 이탈은 음악적 견해 차이와(나를 제외한 밴드 멤버들은 잉위 맘스틴 같은 걸 좋아했고 나는 그때부터 우울한 한국인디와 욜라텡고 같은 걸 듣기 시작했기 때문에) 그 나잇대 특유의 흐지부지한 열정 때문에 대강 흩어졌다. 좀 허무하지만, 중학생들이 그렇지 뭐…. (그래도 결과적으로 난 고등학교 1학년 1학기가 끝날 무렵 학교 축제 무대에 오르긴 올랐다. 종종 음악 얘기를 나누고는 하던 Y와 함께 쉐릴 크로우가 커버한 Sweet Child O’ Mine을 불렀다. Y는 그때부터 전자기타를 참 잘 쳤고 나는 통기타 코드만 겨우 짚는 수준이었지만 무대는 그럭저럭 성공적이었다. Y는 그 후로 다른 고등학교에 진학해서 열심히 기타 실력을 키워 멋진 블루스 밴드도 하고 훌륭한 앨범도 냈지만 나의 기타실력은 그 후 10년이 넘는 시간 동안 제자리걸음을 반복했다. 연습을 드럽게 안 했기 때문이다 222) 한두 달씩 기타 레슨을 끊었다가 말았다가 하며 깔짝거리던 나는 H 선생님이 학원을 그만두시면서 학원 원장님께 레슨을 받게 되었다. 영혼 없는 스트로크로 원장님의 자작곡을 연주하던 어느 오후 들었던 말은 영원히 내 영혼에 새겨져 오늘날까지 지워지지 않고 있다. “너는 칼박이긴 한데 연주자 체질은 절대 아니구나. 소울도 없고 그루브도 없어.” 그래서 나는 기타를 그만뒀다. 그 후 나는 이전 일기에 썼듯이 음악인이 되기 위해(?) 고등학교를 자퇴하고 서울재즈아카데미 작·편곡 과에 등록해 화성학과 대위법 같은 것을 배웠다. 거기서 처음으로 컴퓨터로 음악을 만들 수 있다는 사실을 알게 된 나는 눈이 번쩍 뜨이는 기분이었다. 내가 직접 연주를 하지 않아도…콤퓨타가 연주를 해준다…정말 대박이 아닐 수가 없었다. 그래서 나는 얼레벌레 전자음악가의 길을 걷게 되었다. 정말 얼레벌레라는 말이 아니면 설명할 수가 없다. 이런 마음으로 전자음악을 하고 있습니다. 죄송합니다. 내가 다시 기타 연주자의 길을 시도하지 않은 것은 아니다. 201x년 경에도 나는 E 씨에게 레슨을 받았다. E 씨 역시 정말 참을성 있는 선생님이자 훌륭한 기타리스트였으나 당시 돈이 너무 부족해 레슨을 중단하게 되었다. 여전히 좡좌가좌가장 스트로크와 코드 몇 개만 칠 수 있는 실력을 갖추고 있는 채로. 아니 연습을 안 하는데 훌륭한 기타 선생님을 만나고 기타만 10년 넘게 깔짝거린다고 기타가 늘겠냐고요?! 근데도 나는 왜 이렇게 연습하기가 싫은지 모르겠다. 기타를 잘 치는 사람들은 밥 먹고 기타만 치는 것 같던데 아니 밥 먹고 게임도 하고 넷플릭스도 보고 트위터도 해야지 어케 기타만 치지? 하루는 G 밴드의 K 씨와 게임을 했는데 음성채팅이 연결된 헤드폰 너머에서 기타 소리가 들리는 거다. 나 : K 씨…지금 게임 잡히는 동안 기타를 치고 계시는 거에요? K 씨 : (머쓱해하며) 아, 들렸나요? 나 : (와 씨…저렇게 기타를 쳐야 기타가 느는 거구나) 아무튼, 내가 이렇게 갑자기 장황하게 얼레벌레 음악 인생을 적어본 이유는 단 하나, 요즘 다시 기타 레슨을 받고 있기 때문이다……. ㅎㅎㅎㅎㅎ(노답) 그리고 놀랍게도 나는…연습을 하고 있다……. 나의 목표는 2년 후에 기타를 들고 무대에 오를 수 있는 실력을 키우는 것이다. 나는 진짜로 전자기타를 너무 사랑한다…. 물론 사인(sine)파로 만들어지는 아름다운 신디사이징의 세계도 무척 사랑하지만 나의 마음속에는 언제나 이펙터를 힘있게 밟으며 바보 같은 농담이 쓰인 티셔츠를 땀으로 흠뻑 적신 채 노래하는 록스타에 대한 이미지가 있는 것이다…하울링 졸라 많이 만들어…앰프에다가 기타 다 때려 부숴버려…(정작 내가 제일 자주 듣는 건 신발만 쳐다보며 똑같은 리프를 9분 동안 연주하는 슈게이징이면서….) 아무튼 지금까지 기타 레슨은 꽤 순조롭다. 물론 내가 치는 기타 연주는 여전히 고약해서 치다가 귀를 틀어막아 버리고 싶을 정도지만. 그래도 이번이 인생 마지막 기타 레슨이라는 마음으로 임하고 있으니 정말로 2년 뒤에는 록스타가 되지 않을까? 하하하~ 그래서 이번 주 플레이리스트는 제가 종종 기타로 연주하고는 하는 곡들, 언젠가 쳐보고 싶은 곡들, 그리고 제가 록스타의 꿈을 키우도록 부추겼던 밴드들의 곡들로 만들어 보았습니다(다 담을 수 없어 아쉽지만!!) 그럼 얼레벌레 음악 여행 출발~! 아래 버튼 눌러서 음악 들으러 가기!
1. The Cranberries - Dreams 2. Cocteau Twins - Lorelei 여러모로 저의 교과서이자 성전같은 음악들. 저의 음악의 많은 부분은 이 두 밴드에서 나왔습니다. 천국에서 편안히 쉬시기를, 돌로레스. 3. Pavement - Harness Your Hopes (B-side) 페이브먼트의 많은 곡들이 있지만 이상하게 이 노래를 특히 자주 듣게 됩니다. 그리고 요즘은 기타로도 자주 치게 되는 것 같아요. 바보같은 가사와 바보같은 목소리. 제가 생각하는 록밴드의 필수 조건. 4. Fugazi - Bad Mouth 푸가지는 멋이 있었습니다. 5. The Jesus and Mary Chain - Head on 스무살 이후 처음 밴드셋으로 커버해 본 노래. 6. Dinosaur Jr. - Puke + Cry 구토 + 눈물 이라니...이보다 완벽한 제목이 있을 수가 있나? 저는 다이노소어 주니어의 기타리스트이자 보컬인 J.Mascis를 정말 좋아합니다. 얼마나 좋아하냐면 제 첫 전자기타는 스콰이어의 J.Mascis 시그니쳐 재즈마스터로 살 거라고 정해놨을 정도입니다. 제 기타 실력이 충분히 늘기 전에 단종이 되면 큰일인데 말이에요. 7. The Smashing Pumpkins - Cherub Rock 스매싱 펌킨스에 대한 이야기를 하는 건 좀 멋쩍은데 그래도 저는 (옛날)스매싱 펌킨스를 진짜 진짜 좋아합니다. 핸드폰 번호 뒷자리도 1979입니다. 오늘 흑역사를 다 털고 가는 것 같네요? 암튼 한동안은 완벽한 밴드라고 생각했던 시절도 있었습니다. 1년에 한번쯤 스매싱 펌킨스 노래를 네시간 정도 듣는 시간을 가진답니다. 여전히 Mayonaise는 아주 아름다운 노래라고 생각하고 그 노래를 작곡한 제임스 이하도 여전히 너무 멋있죠. 근데 슬프게도 빌리 코건은 이제 멋이 좀 떨어진 것 같습니다. 8. Lou barlow - Take Advantage 역시 다이노소어 주니어의 베이시스트인 루 발로우의 솔로 앨범 저는 꽤 좋아한답니다. 특히 이 짧은 노래를 아주 좋아해요. 얼마 전에 어설프게 커버도 해보았답니다. 9. Low - Lies 이것은 제가 기타 치면서 질질 짜고 싶을 때 부르는 노래 중 하나입니다. 10. Yo La Tengo - And The Glitter Is Gone (Don’t Look Down Live) 이거 진짜 내가 세상에서 제일 좋아하는 영상이고 아이라 카플란은 세계 최고의 기타리스트다. 반박은 받지 않습니다. 제 장례식에서 이 영상 틀어주세요. 좀 다른 이야기이긴 한데, 일기를 쓰다가 자주 지우고는 합니다. 혼자 쓰고 혼자 읽는 일기야 무슨 얘기를 쓰건 상관이 없지만 남에게 보이는 일기에는 모종의 책임이 필요하다고 느끼기 때문입니다. 원래 오늘 쓴 일기는 아주 길고 긴…죽음과 사고에 대한 두려움이 담긴 이야기였어요. 그런데 언젠가부터 제가 부정적인 감정들을 SNS 등에 가감없이 내보이고는 할 때 누군가 거기서 좋지 않은 영향을 받을 수도 있다는 생각을 했어요. 물론 솔직하지 않겠다는 이야기는 아니지요. 저는 여전히 이것저것 무섭습니다. 저를 포함한 누구도 구할 수 없으리라는 절망, 누군가 자신의 삶을 닫아버리기로 결정 했을 때 그것을 되돌릴 수 없다는 무력감, 예고없이 벌어지는 사고들. 그래도 저는 제 음악과 글이 사람들을 구멍 없는 절망으로 끌어들이기 보다는 어떤 긍정적인 힘을 줄 수 있으면 좋겠다고 생각해요. 그러니까 제가 죽음에 대해 두려워하는 이야기를 쓴다고 해도, 그 끝은 반드시 우리가 살아나는 이야기가 되어야 한다고 생각합니다. 저는 겁이 많은 것에 비해 긍정적이라서, 언젠가 록스타가 되어 누군가의 인생을 조금은 흔들어 놓을 수 있을 거라고 믿어요. 많은 사람들이 믿어준다면 조금 더 가능성이 높아질 것 같은 기분도 듭니다. 아마 그렇겠죠?! (쪼끔 자신 없어짐) 그럼 다들 즐거운 주말 보내세요. 미래의 록스타 조엘 Twitter @Flowercracker Instagram @Christmas_eve * 팁 박스 : 카카오뱅크 3333-07-3282039 ㅎㅈㅇ |
