우리가 일을 더 즐겁게, 잘하기 위해서는 피드백이 필요해요. 요란하게, 즉각적으로, 음악이나 음식 등 오감을 동원해서! 지난 2주간 피드백의 타이밍(when)과 형태(what)를 다뤄봤는데요.  님은 자신에게 어떤 피드백을 주었나요?

아직 잘 모르겠다면, 오늘은 피드백을 어떻게(how) 줄지에 대해 이야기해볼까요. 

심사위원인 윤종신이 참가자 박다울 팀의 공연을 보고 내린 호평인데요. “무대 연출까지 생각한 팀”이라는 피드백은 단순히 “잘했어요”라는 말보다 지향점이 뚜렷합니다. 구체적인 행동 지침을 제시한다는 점에서 더 생산적이에요.

피드백은 참가자가 어떤 게임을 하고 있는지 상기시킵니다. <슈퍼밴드 2>에서 살아남으려면 음원 대결을 할 게 아니라 무대 대결을 해야 한다는 거죠.

많은 참가자들이 더 좋은 사운드를 만드는 데 골몰하느라, 어떻게 보여줄지에 대한 고민을 뒷전으로 미뤘기에, 이 피드백은 꼭 필요했습니다. 윤종신은 심사위원으로서 방송에 적합한 박다울 팀의 ‘연출력’을 짚어냈고요 (≧▽≦)/~

곡이 시작되면 박다울은 거문고로 하나의 음만을 반복해요. 뭐가 나올까 궁금해집니다.

그리고 클래식 기타가 땅!! 하고 현을 강하게 때리는 소리와 함께 합류하고, 곧바로 속도를 높입니다. 긴장감이 고조되죠.

다음 일렉 기타 사운드가 추가되면 숙였던 고개를 들고 세 명이 합을 맞춥니다. 그리고선 곧바로 곡의 첫 번째 후크인 “I’m a Good Boy!”가 mr로 등장합니다.

이렇게 곡이 조용했다가 신났다가를 반복하다가 셋의 합주가 한창 고조되는 순간, 곡은 2부로 넘어갑니다.

박다울이 커터칼로 거문고 현을 모조리 잘라내버려요 (⊙o⊙) 현이 없는 거문고를 타악기로 사용합니다. 이때부터 장르는 펑크에서 락으로 바뀌는데, 그 전환점을 현 끊기로 시각화한 것입니다.

천재라는 말도 두루뭉술하긴 마찬가지죠. 천재가 아닌 사람에게 천재라는 말은 안개 낀 칭찬이기 쉽습니다. 전혀 엉뚱한 방향에 총력을 쏟을 수 있어요. 성적표를 조작하는 아이처럼 자신의 실수를 꽁꽁 숨기는 직원의 이야기, 익숙하지 않나요?

천재로 태어난 사람에게 더 천재가 되어라고 하는 건 무의미할 뿐만 아니라 오히려 무기력감을 줄 수 있습니다. 잘해봐야 본전이고 못하면 실망감을 안길 테니 신나지 않을 겁니다. 노력해봤자 노력은 인정받지 못하고 타고남에만 박수를 칠 테니까요.

다시 <슈퍼밴드 2>로 돌아와볼까요. 무대 연출은 연마할 수 있고, 오디션 프로그램에서 연마해야 하는 영역입니다.

이 피드백을 들은 박다울 팀은 앞으로도 파격적인 무대 연출을 선보이려 하겠죠. 피드백은 그 자체로 노력의 방향성을 제시합니다. 어떤 가치가 중요한지에 대한 판단이 드러나야 하죠.

중요한 포인트가 하나 더 있어요. 박다울 팀뿐만 대기실에서 지켜보던 참가자도 이 광경을 지켜봤습니다. 학습 효과가 일어났겠죠. “저렇게 하는 거구나”

이 피드백의 의미를 알아챈 참가자가 많을수록, <슈퍼밴드 2>는 더 재밌어지겠죠? 자신이 해야할 일을 (너무 늦기 전에) 정확히 알게 되었으니까요. 기대해봐도 될 것 같습니다.

우리의 일도 더 재미있어질 수 있습니다. 7월의 마지막 주, 님은