Vorstandssitzung des KKH (2022)

Die 1. Vorstandssitzung fand am Freitag, den 25. Februar 2022 um 16:00 Uhr statt.

Neben den Jahresabschlüssen für das Geschäftsjahr 2021, dem Lagebericht bezüglich der Verbesserungsarbeiten am Haus sowie dem aktuellen Stand der Einnahmen und Spenden wurden die diesjährigen Projekte und Veranstaltungen im Rahmen des 10-jährigen Jubiläums des KKH besprochen.

Die 2. Vorstandssitzung im Zusammenhang mit den Vorbereitungen für die Veranstaltungen zum 10-jährigen Jubiläum des KKH ist für Ende März bzw. Anfang April 2022 geplant. Nähere Informationen werden noch bekannt gegeben.

* 안젤라 송 이사장 : EUR 1,000 (햇빛담요재단)

여러분들께서 납부하신 소정의 회비와 기부금 및 대관료 등은 문화회관의 운영과 개선사업을 위하여 소중히 사용되고 있습니다. 하기와 같이 계좌 정보를 알려드립니다. 

특히 올해는 한-오수교 130주년 및 문화회관 개관 10주년 기념행사를 위해 모금하고 있사오니 많은 관심과 참여 부탁드립니다.

* 계좌명: Koreakulturhaus Verein
* IBAN: AT73 1400 0015 1090 1696 

* BIC : BAWAATWW

Ersuchen an die Vorstände und alle am Bestehen des KKH Interessierte um Beiträge und Spenden für das Jahr 2022

Die Mitgliedsbeiträge, Spenden und Mieteinnahmen kommen dem Betrieb und der Verbesserung des Kulturhauses zugute. Wir bitten Sie um eine Überweisung der Mitgliedsbeiträge bzw. Spenden auf das obenstehende Vereinskonto des KKH. 

Da die Beiträge und Spenden heuer vor allem der Finanzierung der Veranstaltungen im Rahmen des 10-jährigen Jubiläums des KKH zugute kommen, bitten wir Sie um Ihr reges Interesse und Ihre tatkräftige Unterstützung.

2022년  2월 12일 2학기 수업이 비대면으로 시작하였으나, 오는 3월 5일부터 한인문화회관에서 정상수업이 시행되었습니다. 등교시 발열체크, 손세척과 같은 위생 관리도 철저히 실시하고 있습니다.

당국의 지침과 별개로 모든 실내수업에서 마스크를 착용하오니 이점 유념하여 주시기 바랍니다.

신규 취임한 임창로 이사장 주재로 지난 2월 22일 교사간담회를 가졌습니다. 한글학교 Verein 신임 이사로 등재된 이덕호님도 이날 함께한 가운데, 한글학교 교육환경 개선 및 운영 관련 논의가 있었습니다.

임이사장은 교사들의 헌신과 노고에 감사를 표하면서 향후 정기적인 간담회 자리를 마련하겠다 언급하였습니다.

* 협회 신임 등재이사 Obmann 임창로 이사장,

 Schriftführer 이덕호 이사, Kassierin: 정은실 교사

Nachrichten aus der Koreanischen Schule

1. Schulstart für das 2. Semester /

   Präsenz-Unterricht ab dem 5. März 2022

Der Unterricht des 2. Semesters startete am 12. Februar 2022 zwar online, wird aber ab dem 5. März 2022 als regulärer Präsenz-Unterricht im KKH fortgesetzt.

Dabei sollen die erforderlichen Hygienemaßnahmen wie Fiebermessung und Händewaschen beim Schulbesuch konsequent eingehalten werden. Bitte beachten Sie auch, dass im Unterricht zusätzlich zu den behördlichen Vorgaben FFP2-Masken getragen werden.

2. Lehrerkonferenz mit dem neuen Vorstandsvorsitzenden Chang Ro Im

Am 22. Februar 2022 fand eine Lehrerkonferenz mit dem neuen Vorstandsvorsitzenden Chang Ro Im statt, in der Verbesserungen der Bildungssituation der Koreanischen Schule in Wien sowie betriebliche Maßnahmen besprochen wurden.

Der Vorsitzende Im drückte seine große Dankbarkeit für die Bemühungen und das Engagement der LehrerInnen aus und erklärte, dass es in Zukunft regelmäßige Treffen geben werde.

릴리언펠트 스키 박물관에는 일본에서 건너온 유물이 전시되어 있습니다.

일본으로부터 만 킬로미터 가까이 떨어진 오스트리아 비엔나 인근 시골 마을에 왜 일본 유물이 전시되어 있을까요?

일본의 스키 역사가 1911년 오스트리아로부터 전수받은 스키로 시작하기 때문입니다.

일본 조에쓰시, 체코의 트레비치시 (츠달스키가 태어난 도시)와 릴리언펠트의 자매 결연을 의미하는 표식이 박물관 현관 위에 붙어있던 것이 인상적이었는데요.

이번 글에서는 오스트리아에서 일본으로 스키가 전수되는 역사를 살펴보겠습니다.

릴리언펠트 스키 박물관 이야기 5

: 오스트리아 레르히 소령과 일본 스키의 기원

일본 스키 박물관에 있다는 사진들이 릴리언펠트에 전시되어 있는것이 신기했습니다. 동아일보 기사에서 봤던 사진들도 여러장 있었습니다.

일본인들이 알파인 스키를 전수해 준 릴리언펠트와의 인연을 소중히 여기고 있구나 하는 생각을 해보았습니다.

아래는 동아일보 기사입니다.

“가나얀 산은 일본 스키어에게 ‘스키성지’다.

100년 전 스키가 시작된 곳이자 동시에 ‘스키발상기념관’과 레르히 소령의 동상이 있어서다. 매년 1월 12일 동상 밑에서는 ‘스키의 날’ 기념식이 열린다.

스키의 날은 하코다 산 참사 100주년인 2002년에 제정됐다. 그날이 되면 전일본스키연맹(SAJ) 등 스키 관계자는 물론이고 다카다 스키클럽 회원도 참석한다. 회원의 자부심은 대단하다. 100년 전 스키복장을 하고 나와 가나야 산에서 장대 폴을 이용한 슈템보겐 기술로 시범을 보인다.”

https://www.donga.com/news/article/all/20110210/34718276/1

이 기사에 실린 레르히 소령의 사진입니다.

레르히 소령이 일본 스키 100주년 공식 캐릭터였다고 합니다.

그렇다면 오스트리아 스키가 어떻게 일본에 전수되었는지 그 과정을 자세히 살펴보도록 하겠습니다.

“바로 이 장면. 일본 스키 역사의 첫 페이지를 장식한다. 그 외국인은 오스트리아헝가리제국 육군 소령 테오도르 에들러 폰 레르히(1869∼1945).

부동항 블라디보스토크로 항진하던 세계 최강 러시아 발트해 함대를 동해에서 격침하며 러일전쟁(1904∼5)을 승리로 이끈 일본의 막강 군사력과 시스템을 보고자 42일 전 도착한 무관이다. 그런데 그날만큼은 거꾸로 일본 장교를 상대로 스키를 가르치는 강사였다.

이렇게 시작된 일본 스키역사. 그 시작이 재미있다.

강사는 체코슬로바키아 출신의 오스트리아헝가리제국 육군 장교, 그 첫 마디는 ‘메테 레 스키’라는 프랑스어(당시 일본장교의 독일어 통역이 서툴러 프랑스어 사용), 첫 전수자는 일본육군의 보병장교, 첫 강습장은 다카다의 연병장….

레르히 소령의 강습은 꼬박 한 달간 계속됐다. 장소는 인근의 가나야 산. 그는 막대기(스톡) 하나로 무게중심을 옮기며 설산의 경사를 미끄러져 내려오는 원 스톡 스키기술을 가르쳤다.

일본은 운이 좋았다. 세계최고의 강사에게 강습을 받아서다. 그는 알파인스키의 창시자이자 슈템턴(스키의 기본기술)을 개발해 ‘스키계의 뉴턴’이라고 불리며 추앙받고 있는 마티어스 츠다르스키(오스트리아)의 수제자였다.”

https://www.donga.com/news/article/all/20090313/8707193/1

“레르히의 첫 스키강습이 있기 9년 전인 1902년 1월.

핫코다 산에서는 참변이 벌어진다. 설산 행군에 나선 육군 제8사단 보병5연대가 심설혹한의 산중에서 조난당해 장병 210명 중 199명이 숨진 사고다. 살아남은 11명도 동상으로 양손 양발을 모두 절단했다.

당시 행군은 러일전쟁에 대비한 훈련이었다. 러시아해군이 쓰가루 해협으로 침공해 아오모리 해안열차 운행이 끊길 경우 동해와 태평양으로 병력을 전개할 루트 탐사 및 개척이 목적이었다. 하지만 의욕만 앞설 뿐 대비는 빈약해 참사는 예고된 거나 다름없었다.

그 소식은 유럽에까지 전해졌다. 노르웨이 국왕 호콘7세도 들었다. 1909년의 일. “우리나라에서 겨울에 쓰는 스키가 있었다면 그런 조난은 면치 않았겠냐.”면서 위로 표시로 메이지 일왕에게 스키 2대를 선물한다. 일본에 스키란 이기(利器)가 최초로 알려진 사건이다.

이후 그 스키가 100년 스키 역사에 어떻게 접목됐는지 알려진 건 없다. 노르웨이 스키는 평지 이동용 장비로 레르히 소령이 사용한 릴리엔펠트식 알파인 스키(산기슭의 사면을 미끄러져 내려오는 것)와는 전혀 다르다.

추정컨대 설상이든 설산이든 산중 이동에 유용한 것만은 분명히 알게 됐다. 덕분에 관심을 두었겠고 얼마 후엔 신종 알파인스키의 존재까지 알았을 수 있다. 왜냐하면 20세기 새 밀레니엄의 첫 10년간 알파인스키는 오스트리아헝가리제국과 독일제국이 관심을 기울인 군사장비여서다.

당시 일본은 오스트리아와 독일에 대사관을 두고 무관까지 파견해 유럽의 군사정세, 무기와 장비 등을 속속들이 연구하고 있었다. 레르히 소령 방문 시 스키를 가져와 가르쳐달라고 부탁해 일본 스키 100년 역사를 연 나가오카 가이시 중장(당시 13사단장)의 탁견도 역시 독일대사관에 무관으로 근무한 특별한 경력에서 비롯됐다.”

https://www.donga.com/news/article/all/20110224/35087528/1

아래는 한국스키 100년사에 기술된 내용입니다.

“1910년 11월 30일 요코하마 항.

다카다(니가타현 조에쓰시) 주둔 보병 제13사단 58보병 연대의 호리우치 분지로 대령은 레르히가 건네준 오스트리아제 스키 2대를 즉시 도쿄의 무기창에 보냈고 그 2주 후 똑같이 만들어진 10대의 스키가 다카다의 58연대에 당도했다. 레르히 소령의 스키강습은 1911년 1월 12일 개시됐다. 드디어 일본의 현대 스키 역사의 첫 장이 쓰여지는 순간이었다. 강습은 불어로 진행됐다.

‘메트르 스키!’ (Mettre ski!: 스키를 들어라).

이후 강습은 근방의 야트막한 가나야 산에서 일주일에 서너 차례 진행됐다. 장교들이 강습 중에 가장 많이 들었던 말은 ‘메트르 스키’. 그래서 당시 장교들 사이에서 레르히는 ‘무슈 메트르 드 스키’로 불렸다.

한 달 후 레르히 소령은 이들을 해발 1,700m의 난부야마(南部山)로 데려가 스키 투어링을 시켰다. 그리고 이후엔 스키를 신은 채로 군사훈련을 개시했다. 그 1주일 후 (2월 19일) ‘다카다 스키클럽’이 만들어졌는데 이게 일본 최초의 스키클럽이다. 발대식은 성대하게 거행됐다. 일본왕실에서 왕태자가 내각의 교육부장관과 함께 참석했을 정도였다.

알파인 스키클럽으로 세상에서 가장 먼저 만들어진 것을 1901년 창립된 상트 안톤 스키클럽 (오스트리아 티롤 주 알베르그 계곡)으로 볼 경우 불과 11년 만의 등장이다. 다카다 스키클럽은 1년 만에 회원수가 6,000명을 헤아릴 정도로 규모가 커지며 이름을 바꿨다. ‘에쓰신(越信) 스키클럽’으로의 개명인데 에쓰(越)는 니가타 현, 신(信)은 나가노 현을 상징한다.

다카다(현 조에쓰 시)가 나가노현 경계에 있다 보니 여기서 스키를 배운 이가 두 현에 두루 걸쳐 있어 이렇게 바꾼 것이다. 그런데 한 해만에 스키어가 6,000명이 될 만 큼 뜨거운 스키 붐이 일어난데는 이유가 있었다. 사단장 나가오카 가이시 장군이 스키를 대중의 겨울 스포츠로 공개하고 적극적으로 가르치도록 한 덕분이었다.”

일본에 오스트리아 스키를 전파한 레르히 소령.

100주년 공식 캐릭터인 레르히 소령의 작은 모형이 릴리언펠트 박물관의 일본 스키 역사 전시관에 놓여있는 이유도 이러한 깊은 역사 때문이겠구나 하는 생각을 해보았습니다.

아래는 중앙일보 기사입니다.

일본 스키의 발상지

"니가타는 일본에서도 손꼽히는 다설 지역이다. 일본 스키장 강설량을 알려주는 스노재팬 사이트를 보니, 2월 21일 현재 누적 적설량 3m 이상인 니가타 스키장이 14개에 달했다. 홋카이도는 6개, 나가노 5개 뿐이었다. 니가타에 이렇게 눈이 많이 내리는 건 시베리아에서 불어온 바람 때문이다. 동해의 습기를 잔뜩 머금은 바람이 묘코산(2,454m)을 포함한 에치고(越後)산맥에 눈을 때려 붓는다.

묘코산을 주봉으로 하는 묘코고원은 일본 스키의 발상지다. 현대스키의 본고장인 오스트리아가 100년 전 일본에 스키를 전해줬다. 주인공은 오스트리아헝가리 제국의 테오도르 폰 레르히(1869~1945) 육군 소령. 러일전쟁에서 승리한 일본을 방문한 그는 1911년 일본군에 스키 타는 법을 알려줬다. 현재 니가타현에만 스키장이 56개를 헤아린다. 레르히를 우상처럼 떠받드는 건 자연스럽다. 그의 동상과 일본 스키 기념관이 조에쓰(上越)시 카나야산(金谷山) 기슭에 있다.

니가타현의 스키 명소는 묘코 지역과 유자와(湯澤) 지역이다. 가와바타 야스나리(1899~1972)가 『설국』을 집필하고 온천을 즐긴 장소가 유자와다. 묘코코원에는 스키장이 10개 있다. 레르히가 스키를 가르친 카나야산을 비롯해 1937년 일본 최초로 국제 스키장으로 인정받은 아카쿠라 관광 리조트, 일본에서 가장 긴 8.5㎞ 활강 코스를 가진 스기노하라 스키장이 대표적이다. 2017년 12월 개장한 롯데 아라이리조트도 있다.

소니 패밀리가 만든 스키장

아라이리조트는 사연 많은 스키장이다. 1993년 소니 창업주의 장남인 모리타 히데오가 ‘아라이 리조트 앤 스파’를 지어 활강을 즐겼다. 일본에서도 최고급 리조트로 주목 받았지만 금세 암운이 닥쳤다. 2000년대 들어 소니의 기세가 꺾였고, 일본 경기침체로 스키 인구가 급격히 줄었다. 2006년 아라이는 폐업을 선언했다.

흉물스럽게 방치된 아라이를 주목한 게 롯데였다. 2015년 18억엔(약 180억원)에 리조트를 인수한 롯데는 2년간 보수 작업을 거친 뒤 2017년 12월 스키장을 다시 열었다.”

https://mnews.joins.com/article/22390249#home

다음 편에서는 오스트리아에서 한국으로 스키가 전파되게 되는 과정의 마지막 단계인 일본에서 한국으로의 오스트리아 스키 전파에 대해 살펴보도록 하겠습니다.

5편 [完]

말러의 <대지의 노래>

1907년은 말러에게 있어 삶이 부서지는 듯한 위기의 시간이었다. 장녀 마리아를 잃었고, 10여년간 재직하던 빈 오페라의 예술감독 자리에서 물러났으며, 심각한 심부전증으로 언제 심장마비가 올지 모른다는 진단을 받은 것이었다.

말러의 많은 전기작가들은 말러에게 닥친 3중의 불행을 그의 가장 비극적인 교향곡 6번의 피날레 악장에 빗대어 ‘세 번의 해머 타격’(마지막 타격은 나중에 말러가 삭제했다)이라는 말로 표현하기도 한다.

의사의 권유로 말러는 토블라흐라는 시골 마을로 여름 요양을 떠났는데 그 때 그는 테오발트 폴락이 보내준 중국 시집을 읽게 되었다. 말러는 이 때 중국의 시선이라 추앙받는 이백 李白(701-762)의 시를 처음으로 접했을 것이다. 술을 좋아하여 취흥에 겨울 때마다 천재와 같은 번뜩임으로 시를 쏟아냈다는 이 동방의 천재에게, 세상의 온갖 비탄을 짊어진 유랑객으로서 결국 달 그림자를 잡으려다 익사하고 말았다는 이 전설적인 인물에게 말러는 깊은 동경을 느꼈을 것이다.

노먼 레브레히트는 이 시집이 아마도 데비 생 드니 Marquis d'Hervey Saint-Deny의 불어판 번역시집인 <중국 당나라 시선집 La Poésies de l'époche des Tang>(1862)에 대한 하일만 Hans Heilmann의 독역판이었을 것이라고 언급한다. 한편 1907년 라이프치히의 인젤 출판사는 한스 베트게 Hans Bethge의 <중국의 피리 Chinesische Flöte>를 출간하는데 이 역시 중국어를 직접 번역한 것은 아니고 위의 데비 생 드니의 책과 고티에 Judith Gautier의 중국 산문번역집인 <비취의 책 Le livre de Jade>을 참고하여 자유롭게 번안한 것이었다.

중국의 시선(詩仙)으로 추앙받는 이백 李白(701-762)

동방의 문학에 대한 관심은 일찍이 괴테의 <서동시집 West-östliches Divan>(1819)이나 <중국과 독일의 사계 Chinesisch-deutsche Jahreszeiten>(1827), 뤼케르트의 <동방의 장미 Östliche Rose>(1820) 등에 의해 싹터서 19세기 말엽에는 중국이나 일본 풍을 모방한 작품들이 문학대중들 사이에 유행하기 시작했다. 카페에 앉아 중국 차를 마시며 동양의 시를 읽는 여인들의 풍경은 동방에 대한 당시의 관심을 반영하는 현상이었고 베트게의 책 역시 그러한 유행에 자극을 받아 출간되었다.

한편 말러는 젊은 날 <뿔나팔 가곡>에서 그러했듯이 이번에도 스스로 시를 편집하고 수정하여 새로운 의미를 창출해냈다. 당시 서유럽의 중어중문학은 겨우 걸음마 단계였고 특히 학문적인 의미에서의 정확한 번역이 이뤄지지 않고 있었기 때문에 말러가 <대지의 노래>에 사용한 텍스트들은 사실상 중국어 원문을 확인할 수 없을 정도로 자유창작된 것이었다.

따라서 말러는 그리 주저하지 않고 텍스트에 변형을 가했다. 예를 들어 말러는 전기 錢起(722-780?) 시의 제목을 고치는 한편, 맹호연 孟浩然(689-740)의 ‘벗을 기다림’과 왕유 王維(699?-759)의 ‘벗과 이별함’을 하나의 텍스트로 합친 뒤 마지막 연을 수정, 첨가하여 <대지의 노래> 마지막 곡으로 삼은 것이었다.

말러는 이렇게 수정을 가하면서 좀 더 죽음의 뉘앙스를 강하게 부각시키는 동시에, 불변하는 세상 너머의 초월적인 고향을 보다 강조했다. 또한 흰 구름 대신에 푸른 빛깔로 영원성의 이미지를 대체한 것은 채워지지 않는 동경과 신비에 대한 낭만적 표상으로 이해할 수 있다.

<대지의 노래>는 교향곡과 가곡의 경계에 놓여 있는 ‘혼종음악 Heterophonie’이라고 할 수 있다. 말러는 스스로 이 작품을 ‘리트 교향곡 Liedsymphonie’ 이라 부르기도 했다. 혼종의 양상은 중국풍 혹은 동방적인 5음계에서나 운율에 의지하는 전통적인 박자 시스템의 해체에서도 드러난다. 각 악기들은 같은 주제를 서로 다른 간격이나 박자로 연주하여 복합 박자를 이룬다. 아마도 말러는 1899년 빈에서 동양음악을 접할 기회를 얻었을 것이다.

<대지의 노래>를 여는 첫 곡은 두 가지 상반된 감정 사이를 격렬하게 오가는 '대지의 비탄에 관한 권주가'다. 술 취한 시인은 넘실대는 취흥의 격정과 끝 모르게 빠져드는 애상의 양극단을 오간다. 그리고 이를 모두 종합하는 것은 각 연의 마지막 구절 “생이 어둡거니 죽음도 그러하구나”다.

고독은 취흥과 더불어 <대지의 노래>의 두 축을 이루는 감정이다. 두 번째 곡 ‘가을의 외로운 남자 Der Einsame’의 시적 정경은 박절의 규칙성을 가만히 지우며 무심한 분위기를 연출한다. 그러나 마지막에서는 그리움을 이기지 못하고 격정이 터져 나온다. “자애로운 태양이여, 그대는 더 이상 빛나지 않으려는가?” 그러나 말러는 다시 그의 애절한 노래를 토막낸다. 선율은 중간에 잘린 채 다시 무감정의 낭송조로 물러난다. 고독한 이의 가을은 그렇게 쓸쓸히 계속되는 것이다.

세 번째 곡 ‘젊음에 관하여’는 중국의 전형적 풍경을 도자기 정자와 아치형 둥근 다리, 그리고 거기서 시간을 때우는 젊은이들의 우정을 유쾌하게 그린다. 호른과 트라이앵글의 신호 뒤에 목관이 5음계풍의 주제를 끌고 나오면 테너의 밝은 음성 또한 이를 따라 아치를 이룬다.

네 번째 곡 ‘美에 관하여’ 는 사랑 이야기다. 꽃따는 소녀들의 모습이 평온하고도 싱싱한 선율 속에 나타난다. 하지만 갑자기 관악기의 팡파레와 타악기의 타격으로 분위기는 급변한다. 말탄 소년들의 행진이다. 그러한 격렬한 대조 속에 사랑이 피어난다. 말 탄 왕자님들을 바라보는 꽃 따는 소녀의 눈빛에 그리움이 묻어난다.

다섯 번째 곡 ‘봄의 취한 자’에서도 디오니소스적인 취흥과 꿈결에 빠진 듯한 내면적 독백이 교차된다. 새 소리를 듣고 봄이 온 것을 깨달았는데도 시인은 다시 술과 잠으로 빠져든다. 깊은 체념의 표현이다. 그 취기와 잠 속에는 인간 실존의 고독이 다 들어 있다.

마지막 곡 ‘고별’은 무려 30분이나 지속되는 장대한 악장으로 관현악 간주곡을 포함하는 노래 모음곡이다. 죽음의 상징인 탐탐과 동양적인 그리움을 불러일으키는 오보에가 고독하고 담담하게 울려 퍼진다. 그러다가 친구를 향한 그리움이 큰 폭으로 '격랑'하며 올라온다. 그 다음으로는 음울한 단조의 ‘장송행진곡’, 곧 스스로 죽음을 향해 나아가는 자를 위한 마음 내부의 장송 행진곡이 이어진다.

그러나 말러가 그리는 마지막은 처절한 고통이라기보다는 하나의 승화다. 더 이상의 방황이 없는, 고독이 없는 피안을 향한다. 따뜻한 삼화음 속에 성악은 ‘영원히, 영원히’를 읊조리고 이에 화답하듯 영원을 상징하는 첼레스타 소리가 울려 퍼진다.

동양의 시와 서양의 음악이 만난 이 대작은 동, 서양의 구분이 없는 보편적인 시정을 다룬다. 인간 실존의 고독과 두려움, 친구를 향한 그리움은 현대를 살아가는 우리의 마음을 여전히 공명시킨다. 거의 110년 전의 음악이지만, 여전히 새롭다. 우리는 여전히 인간다움이 그립기 때문이다. 영원히, 영원히 그럴 것이다. [完]