안녕하세요. 요즘 기온이 가을과 겨울 사이를 오가며 예측할 수 없는 날씨가 이어지고 있는데요. 그래도 낮에는 따뜻한 햇살과 선선한 바람 덕분에 기분이 좋아지고, 조금씩 떨어지는 낙엽을 보고 있으면 왠지 감상적인 기분이 되곤 하죠. 이런 계절에 듣는 올드 팝은 가을의 모습을 더 생생하게 느껴지게 해 이 시기만 되면 유독 자주 듣게 되는 것 같습니다. 올드 팝은 발표한 지 오래된 팝 뮤직으로, ‘세월이 지나도 잊히지 않고 그때의 추억을 만드는 명곡’이라고 할 수 있어요. 그 시절의 감성과 멜로디가 담겨 있어, 들을 때마다 묘한 그리움과 위로를 전해주죠. 오늘은 그런 올드 팝 중에 몇 곡을 소개하려고 합니다.

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#01 🎧 Reality - Richard Sanderson

영화 <라붐>의 한 장면

‘Reality’는 80년대 국민 첫사랑이라고 불렸던 ‘소피 마르소’가 주인공으로 등장한 영화, <라붐>의 주제곡입니다. 시끄러운 음악이 틀어져 있는 파티장에서 남자 주인공이 여자 주인공에게 다가와 헤드셋을 씌워주는 순간, 이 노래가 흘러나와요. 이후 노래와 함께 두 사람이 마음을 확인하는 장면이 이어지는데요, 그래서인지 이 곡이 더 로맨틱하게 느껴지는 것 같습니다.

Dreams are my reality

the only kind of real fantasy

Illusions are a common thing

I try to live in dreams

It seems as if it's meant to be

후렴의 ‘Dream~’이라는 첫 부분만 들어도 괜히 아련해지고, 어딘가에 묻혀 있던 첫사랑의 기억이 되살아나는 듯합니다. 가사를 보면 사랑에 빠진 순간의 감정을 더 잘 느낄 수 있는데요. 노래 속 주인공은 그 사랑이 너무나 꿈만 같고, 계속 그 속에 머물고 싶어 합니다. 그러한 마음이 가사와 멜로디에 스며들어 있어, 듣는 우리도 그에 이끌려 언젠가의 추억과 설렘을 떠올리게 되죠.

#02 🎹 Piano Man - Billy Joel

‘Piano Man’을 부르는 Billy Joel

이 곡은 Billy Joel이 LA의 한 바에서 피아노 연주자로 일하던 경험을 토대로 만든 노래로, 그의 무명 시절을 담은 자전적 곡이라고 할 수 있어요. It's nine o'clock on a Saturday(토요일 9시가 되었네요) / The regular crowd shuffles in(단골 손님들이 모여들고 있죠) 라며 자신이 겪었던 일상을 담담히 풀어내듯이 노래를 시작하고, 그러한 진정성 있는 스토리텔링을 통해 청자에게도 감동을 줍니다. 특히 지금처럼 조금 쌀쌀한 날씨와 잘 어울리는 하모니카 연주가 노래 중간에 삽입되어, 곡의 분위기를 한층 더 깊이 있게 만들어 주고 있어요.

Yes, they're sharing a drink they call loneliness

But it's better than drinkin' alone

 (중략)

'Cause he knows that it's me they've been comin' to see

노래 속에는 다양한 사람들이 등장합니다. 과거를 추억하며 쓸쓸해하는 어르신, 이곳을 벗어나 영화배우가 되고 싶어 하는 친구 존, 항상 소설가를 꿈꾸는 부동산 중개업자 폴 등등. 그들은 이 바에서 각자의 외로움과 공허함을 술처럼 나누며, 잠시나마 삶의 고달픔을 잊고자 합니다. 이렇듯 가사 속 조엘은 우리의 모습과 별반 다를 것 없어 보이는 평범한 사람들의 이야기를 들으며 피아노 연주로 그들을 위로하고 있는데요. 그러한 모습을 상상하며, 우리도 그곳에 같이 앉아 위로받는 듯한 느낌이 듭니다.

#03 🫂 How Deep Is Your Love - Bee Gees

영화 <토요일 밤의 열기>의 한 장면

Bee Gees는 독특한 삼부 성조의 합창으로 노래하는 형제 그룹이었는데요. 초기에는 잔잔하고 부드러운 하모니가 돋보이는 발라드로 사랑받았고, 1970년대부터 디스코 음악으로 인기를 얻었습니다. 디스코는 미국에서 나이트클럽을 중심으로 유행했던 댄스음악 장르로, 영화 <토요일 밤의 열기>가 흥행하면서 대중화되었죠. ‘How Deep Is Your Love’는 그 영화에 삽입되며 Bee Gees의 디스코 음악으로 유명해졌습니다. 이 곡은 겉으로 화려하거나 빠른 리듬의 음악은 아니지만 부드러운 분위기와 보컬, 드럼과 베이스의 조화를 듣고 있으면 자연스레 몸을 들썩이고, 흥얼거리게 됩니다.

How deep is your love?

I really mean to learn

'Cause we're living in a world of fools

Breakin’ us down

 (중략)

You're the light in my deepest darkest hour

‘How deep is your love?’를 있는 그대로 해석하면 ‘당신의 사랑은 얼마나 깊은가요?’인데요. 그러나 이 질문은 얼마나 나를 사랑하는지를 묻는다기보다는 세상의 방해 속에도 유지되는 사랑인지, 진실된 사랑인지를 묻고 있는 것 같습니다. 우리 각자에게도 이러한 사랑이 있을까요? 우리를 갈라놓으려고 하는 이 세상을 원망하고, 오로지 그와 나, 둘만 남아있길 원하는 그런 열정적인 사랑이요.

한편으로는 사랑하는 대상이 ‘꿈’인 것도 같다고 생각했어요. 내가 진정으로 원하는 것을 이 세상의 현실이 막으려 하고, 그것이 이루어지게끔 가만히 두지 않기도 하죠. 그러나 꿈은 ‘가장 어두운 순간에 빛이 되’기도 하고, 쓰러지고 싶을 때 다시 일어날 수 있게 해주는 ‘구원’이 되기도 합니다. 그 꿈에게 우리는 계속 질문하죠. 얼마나 진심인지, 얼마나 지속될지, 얼마나 깊이 원하는지. 그리고 그 질문에 대한 답을 빨리 발견할 수도 있고, 오랜 시간이 지나서야 깨닫게 될 수도 있겠지만, 그 과정에서 중요한 가치를 발견하고 자신만의 길을 만들어갈 수 있을 거예요.

#04 ❤️ Hero - Mariah Carey

‘Hero’를 부르는 Mariah Carey

‘Hero’는 정말 많은 히트곡을 냈던 Mariah Carey가 직접 만든 곡으로, 원래는 동명의 영화 <히어로>(1992)의 OST로 쓰이려고 했어요. 그러나 이 노래를 듣고 대성공을 예감한 소속사 사장이자 그녀의 남편이 극구 반대하며 싱글 앨범 3집에 수록되었습니다. 지금은 크리스마스 시즌마다 거리에 울려 퍼지는 ‘All I Want for Christmas Is You’가 가장 유명한 곡으로 꼽히지만, 90년대에는 ‘Hero’가 그녀의 대표곡으로 잘 알려져 있어서 그 당시의 가수들과 아이돌들이 많이 리메이크해 불렀다고 해요.

There's a hero if you look inside your heart

You don't have to be afraid of what you are

 (중략)

It's a long road when you face the world alone

No one reaches out a hand for you to hold

You can find love if you search within yourself

어느 부분을 가져와야 할지 고민을 오래 했을 정도로 가사 하나하나가 마음에 깊이 와닿았어요. 노래는 이 세상을 홀로 살아가고 있는 우리, 꿈을 포기하고 희망이 없다고 생각하는 우리에게 내면을 보라고, 그러면 자신 안에 영웅이 있다는 사실을 알 수 있을 것이라고 말해 줍니다. 그리고 그 영웅은 계속해서 힘을 가지고 올 것이고, 우리는 비로소 슬픔을 뒤로 하고 날아갈 수 있을 것이라고요.  

참고 자료

사진1 네이버 블로그

사진2 유튜브(https://www.youtube.com/watch?v=2QX9pp6j21E)

사진3 유튜브(https://www.youtube.com/watch?v=-7Uqx2WSBbo)

사진4 유튜브(https://www.youtube.com/watch?v=0IA3ZvCkRkQ)