하지만 연출자가 다큐멘터리를 통해 전달하고자 하는 주제의식이 정해졌다고 해서 다큐멘터리 제작에 착수하는 것은 아닙니다. 하고자 하는 이야기가 근거가 있는지를 살펴보아야겠죠. 대부분 이 단계에서 다큐멘터리 제작 여부가 결정되고는 합니다. 흥미로운 인물이라면 인물에 대한 조사와 사전 인터뷰가 진행되고 장소라면 답사를 다니고 장소에 거주하는 인물들을 통해 취재를 진행합니다. <한국인의 저주의 역사> 같은 경우 논문 사이트와 관련 서적을 통해 역사적으로 저주가 광범위하게 일어났는지를 확인하고, 얼마나 구체적이고 다양한 저주 사건들이 존재했는지를 찾아보았습니다. 

만약 역사적으로 저주사건이 별로 존재하지 않았거나 그것이 흥미롭지 않았다면 다큐멘터리를 제작할 수 없었을 것입니다. 유승훈 작가의 <조선 궁궐 저주 사건>은 조선시대 궁궐에서 일어났던 8건의 저주사건을 기록하고 있습니다. 저자는 유교사회였던 조선시대, 그 중심에 있던 궁궐을 중심으로 조선사회를 뒤흔든 저주사건에 대해 설명하고 있습니다. 또한 이를 통해 확인할 수 있는 사실은 궁궐뿐 아니라 조선사회 이곳저곳에서 저주는 흔하게 일어났다는 점을 살펴볼 수 있습니다. 

극영화를 예를 들면 시나리오 완성 단계 혹은 시나리오를 바탕으로 배우의 윤곽이 드러난 상태에서 투자를 받고 크랭크인을 하게 됩니다. 다큐멘터리의 경우에도 출연진이 필요하죠. 바로 인터뷰이입니다. 다큐멘터리에 적합한 인터뷰이를 추리는 과정을 거치고 섭외에 들어갑니다. 내러티브, 줄거리에 맞는 인터뷰이를 등장시켜야겠죠. 여기서 극영화와는 다른 차이점이 드러나기도 합니다. 다큐멘터리의 경우 극영화와는 다르게 대사가 정해져 있지 않습니다. 인터뷰를 진행하는 과정에서 새롭게 발견된 이야기를 포착하기도 하고, 본래 하고자 했던 이야기에서 방향성이 어느 정도 달라질 수도 있습니다.

인터뷰 일정이 마무리 되었다면 녹취를 진행하고 이를 바탕으로 다큐멘터리 구성 단계에 들어가게 됩니다. 구성은 단순히 인터뷰를 나열하는 것이 아닌 이야기 구조를 짜는 과정입니다. 한 인터뷰이당 10장에서 15장 분량의 인터뷰에서 일부를 발췌하여 시청자들이 납득 가능하게 이야기를 논거 해 나가야 하기도 하고, 이야기를 흥미롭게 포장해야 하는 차례이기도 합니다. 이 단계에서 전달하고자 하는 이야기를 완전히 장악하지 못하게 될 경우 시청자들이 납득하지 못하거나 흥미를 쉽게 잃게 됩니다. 

<한국인의 저주의 역사>는 저주를 입구 삼아 미움에 대해 이야기하지만 마무리는 현대사회의 악플에 대한 문제제기로 끝맺습니다. 다큐멘터리에 등장하는 한승훈 교수는 이렇게 이야기합니다. "저주의 특징은 타인이 인지하지 못하게 몰래하는 것이죠. 차라리 저주를 하세요. 온라인 상에 악플을 달고, 좌표를 찍어 한 명을 비난하고 괴롭히는 것보다 나을 수 있습니다" 다큐멘터리는 기술이 발전하며 미움을 실현시키는 방식이 더 고도화되었다고 이야기합니다. 미움을 행하는 당사자는 익명 속에 숨을 수 있고, 더 나아가 실제적인 해를 입힐 수 있게 되었다는 것이죠.