No.3 미술랭가이드 추가레터

why study art?
*미술랭 가이드는 art를 '미술'과 '예술' 두 가지로 번역하여 사용하였습니다.

   테이트 미술관은 Why study art? (왜 미술을 공부하는가?)를 Talking point 주제로 미술교육이 필요한 근본적인 이유를 다룹니다. 학생들과 문화 예술계 주요 인물 인터뷰, 교육 경험, 연구 등을 기반으로  테이트 미술관이 말하는 미술교육의 필요성과 그에 따른 연구와 노력을 함께 살펴보도록 할게요.
우리나라와 같이 영국에서도 학교 평가나 운영에 큰 영향을 미치지 못하는 예술과목이 위기를 직면하고 있다고 하는데요. 이러한 시점에서 테이트 미술관은 미술교육이 필요한 이유들을 4가지 질문을 통해 다음과 같이 제시하고 있어요.
1. 미술을 공부하는 것이 왜 중요할까?

  • 미술은 자기표현과 창의성을 증진시키며, 개인의 정체성과 자신감 생성을 도와요.
  • 비판적인 사고력과 우리 주변 세계를 해석하는 능력을 향상시킬 수 있어요.
  • 창의성은 건강과 행복을 증진시키며,  실제 연구에서  많은 학생들은 미술수업이 학업과 일상생활의 압박감을 해소하는 배출구 역할을 한다고 언급하였어요.

2. 미술 수업은 어떤 특징을 가지며, 무엇을 배우나요?

“그냥 앉아서 나의 일을 하기 때문에 자유로워진다. 무엇을 하라고 말할 사람은 아무도 없다. 
그저 앉아서 나를 표현하고 때로는 음악을 듣기도 하는데 이는 새로운 아이디어를 얻는데 도움을 준다.”
-Archbishop Tenison School 학생-

  • 미술실은 학생들이 아이디어와 생각들을 자유롭게 표현하며 창조적으로 작업하는 공간이에요.
  • 미술수업은 다양한 예술 형식, 매체, 기법에 대한 지식뿐만 아니라 사진과 디지털과 같은 전문기술도 습득할 수 있어요. 
  • 미술 수업에서 선생님은 해야할 것을 지시하기보다 생각할 수 있도록 돕는 조력자이며 학생들은 유대감을 가지고 서로의 작품을 매개로 소통해요.

3. 예술가가 되고 싶지 않은데 왜 미술을 공부해야 하나요?

  • 미술이 좋아하는 과목이 아니더라도, 타과목과 함께  공부하는 것은 학생들의 성취도를 up!
  • 교과과정에 예술이 통합된 학교의 학생들은 다른 과목에서 성적이 향상되었어요.
       (feat.수학, 영어, 비판적 사고, 언어 능력)
  • 리더는 어떤 분야에서든지 창의적이고 혁신적으로 생각할 수 있는 사람으로,  이는 고용주들이 중요하게 여기는 능력인데요. 예술작품을 만드는 것은 이러한 능력 발전에 도움이 됩니다,
  • 미술 학습을 통해 개인적, 협력적으로 일하는 방법을 배우고,  ‘시간 관리’에 대한 경험을 해요.
  • 미술 학습은 결단력과 회복력, 즉 어떤 직업에도 유용한 자질들을 가르쳐줍니다. 실패해도 괜찮고, 처음부터 일을 완전히 바로잡지 못하고 다시 시작할 용기를 가지는 것도 괜찮다고 알려줘요. 

4. 미술은 사회와 공동체에 유용한가?
미술과 문화적인 학습은 우리 지역사회와 공동체의 건강을 위해 그 어느 때보다 중요해요.

  • 학교에서 예술 활동에 참여하는 저소득층 학생들은 학위를 받을 확률이 3배 더 높아요.
  • 미술을 공교육 커리큘럼의 하나로 지정해 차세대 예술가, 디자이너, 엔지니어, 창작자, 문화리더들에게 미래에 필수적인 상상력과 기술 개발의 기회를 줄 수 있어요.
  • 미술 활동에 참여하는 것은 어린이들이 자신의 정체성과 가치에 대한 인식을 발달시키는데 도움을 줍니다. 이는 점차 학교와 더 넓은지역, 사회 안에서 개인의 책임감을 발전시킬 수 있어요.
  • 미술과 문화적학습은 차이와 다양성, 타인의 관점에 대한 인식과 공감을 높일 수 있어요.

* 테이트 미술관의 프로젝트, 이벤트, 연구
테이트 미술관은 다음과 같이 도출된 결과들에 대한 응답으로써 프로젝트, 이벤트, 연구들을 기획하고 실행합니다. 미술교육의 필요성에 대한 근본적인 질문에서 더 나아가 고민과 흔적이 담긴 테이트의 교육적 노력을 엿볼 수 있어요.

① Why Study Art? *프로젝트
워크숍에 참가한 한 14세 학생이 예술가들에게 ‘예술은 죽었다’고 말한 것에서 영감을 받아 시도되었어요. 아래 사이트로 가면 ‘왜 예술을 공부하는가’ 질문에 대한 15가지의 답변을 확인할 수 있으며, 그 외에도 여러분들이 생각하는 예술을 공부하는 이유에 대해 적어볼 수 있습니다. 예술을 공부했든 하지 않았든 어떤 의견도 환영한다고 하니 여러분들의 의견을 적어보는건 어떨까요? 👉내용이 궁금하다면 ‘Why study art?” 바로가기 클릭!
 
② TATE CHAMPIONS ART IN SCHOOLS *이벤트
매년 1500개의 런던 학교 학생들과 선생님들을 위한 이벤트로, 테이트의 한 빌딩과 터빈홀에서 학생 외에 다른 방문객의 출입이 제한된 상태에서 공간을 탐험하며 활동에 참여합니다. 이는 어린이 교육의 일부로써 예술을 지지하는 테이트의 사명을 반영하는 교육인데요. 특히 이 프로젝트는 청소년들의 삶에서 시각문화의 중요성과 미래 문화 생산자로서의 어린이들의 중요성을 강조하기 위해 진행된다고 하네요.
 
③ TALE(Tracking Arts Learning and Engagement) *연구
TALE(Tracking Arts Learning and Engagement)는 테이트미술관(school&teachers team), 로열 셰익스피어 컴퍼니(RSC), 노팅엄 대학교 등이 참여한 공동 연구 프로젝트였어요. 이 연구는 영국 전역에 퍼져있는 30개의 중등학교에 중점을 두었으며, 3개의 특수학교도 포함되었다고 합니다. 2015~2018년까지 3년 이상 진행된 본 연구는 아래와 같이 4가지 주요 질문을 기반으로 조사와 연구를 진행했어요. 본 연구는 학교와 문화예술기관과의 교류와 협력에 대해 깊이있는 논의와 연구의 필요성을 강조하였고, 이 과정에서 교사와 기관관계자가 가질 수 있는 고민과 학생들이 얻게되는 장단점에 대한 다양한 논의점을 도출하고 있음을 예상할 수 있는데요.  
* 교사들이 문화기관(조직)과 깊은 교류를 통해 무엇을 배울까?
* 선생님들이 배운 것을 어떻게 학교수업에 적절하게 전달할까?
* 학생들이 이러한 학습 경험으로부터 얻는 것은 무엇인가?
* 테이트미술관과 RSC의 서로 다른 교사의 전문성 신장 모델은 무엇을 제공하고 성취하는가?
 
 
예술 교육자들은 다양한 이유로 교육을 진행합니다. 
더 나은 교육을 향해 나아가는 현재, 더 나은 교육이란 어떤 것 일까요?
때로는 테이트 미술관처럼, 교육자들에겐 너무 당연했던 근본적인 지점에 대해 질문을 던지며
 이에 대한 고민과 연구를 기반으로 교육을 기획하고 운영해보는 건 어떨까요?