구독자님, 어서오세요.

공연장 옆 잡화점 둥점원입니다. 

크리스마스까지 D-59! 🎅 어쩌면 1년 중 가장 설레는 계절인 12월이 성큼 다가왔습니다. 🤶

영국의 클래식 라디오 방송국 Classic FM은 지난 10월 16일, 크리스마스 음악 전용 채널인 'Classic FM Christmas'를 개국했는데요. 크리스마스와 관련된 영화 음악, 합창 명곡, 오케스트라 음악, 캐럴까지! 다채로운 레퍼토리로 남들보다 한발 앞서 크리스마스 분위기를 만끽할 수 있다고 합니다. 📻 

크리스마스 시즌을 더욱 마법처럼 만들어줄 음악은 잡화점에서도 계속됩니다. 12/23 <리처드 용재 오닐 '바흐 소사이어티'>와 <김주환 교수와 함께하는 텅 빈, 고요한 밤>, 12/24 <대니 구 크리스마스 콘서트 'HOME'>, 12/25 <유키 구라모토와 친구들>과 <디즈니 인 콘서트>까지! 잡화점의 풍성한 연말 공연 라인업이 기다리고 있으니, 취향에 따라, 함께할 사람에 따라 조금 일찍 크리스마스를 준비해 보는 건 어떨까요? 🎄

슬슬 쌀쌀해지는 날씨에 연말의 설렘이 느껴지는 요즘, 따뜻한 차 한 잔 같은 소식이 가득한 158번째 잡화점의 문을 열겠습니다.

지난 157호 '세계는 지금'에서 소개했던 2026 그라모폰 클래식 음악상, 기억하시나요? 프랑스 쳄발로 연주자 장 롱도의 '루이 쿠프랭 작품 전집'이 '올해의 음반'과 '기악 부문상'을 동시에 수상했는데요. 이 프로젝트에서 빼놓을 수 없는 또 하나의 주인공은 바로 쳄발로입니다. 바로크 시대의 대표적인 건반 악기인 쳄발로는 반주와 독주를 오가며 음악에 특유의 색채를 더했는데요. 특히 바흐의 '브란덴부르크 협주곡'에서는 쳄발로를 비롯해 평소 뒤에 머물던 악기들이 예상치 못한 '주인공'으로 등장하죠.

오는 12월 23일 예술의전당에서 열리는 <리처드 용재 오닐 '바흐 소사이어티'>에서는 '브란덴부르크 협주곡' 3·4·5·6번을 만나볼 예정입니다. 평소 한발 물러나 있던 악기들이 어떻게 무대의 중심으로 나서는지, 프로그램을 따라 하나씩 살펴볼까요?

🎶 독주자 없이, 아홉 명 모두가 주인공 | 브란덴부르크 협주곡 제3번

제3번은 바이올린, 비올라, 첼로가 각 세 대씩 배치된 곡으로, 브란덴부르크 협주곡 가운데 유일하게 독주자가 따로 없는 곡이에요. 세 무리의 악기는 끊임없이 짝을 바꿔가며 어우러지다가도, 한 악기의 솔로가 잠시 귀를 사로잡기도 하죠. 특히 마지막 악장은 같은 빠르기의 음표가 쉼 없이 이어지며, 아홉 대의 현악기가 다 함께 숨 가쁘게 내달리는데요. 독주자 한 명 없이도 협주곡의 화려함을 온전히 들려주는, 그야말로 모든 악기가 주인공인 곡입니다.

🪈 이 곡의 주인공은 바이올린? 관악기? | 브란덴부르크 협주곡 제4번

제4번은 바이올린 한 대, 그리고 관악기 두 대가 독주를 맡는 협주곡입니다. 우선 1악장에서는 바이올린의 기교적인 연주가 주도권을 잡고 있는데요. 2악장에 들어서면 상황이 역전되어 두 대의 관악기(현대에는 주로 플루트나 리코더)가 주선율을 연주하고, 바이올린은 반주 역할을 맡게 되죠. 그렇다면 이 곡은 바이올린 협주곡일까요, 혹은 세 독주자를 위한 협주곡일까요? 오랜 과거부터 이에 대한 의견이 분분했다고 합니다. 여러분의 귀에는 어떻게 들릴지 궁금하네요!

🎹 쳄발로의 반란 | 브란덴부르크 협주곡 제5번 

본래 쳄발로는 화음, 그리고 리듬을 받쳐주는 ‘통주저음’을 담당하는 것이 일반적으로 여겨졌는데요. 이 곡에서 쳄발로는 1악장 후반부에 이르러 대규모의 카덴차를 연주할 만큼, 쳄발로의 위상은 그야말로 '주인공'이라 해도 과언이 아니죠. 게다가 이 곡은 건반 악기가 독주를 맡은 최초의 협주곡으로 꼽히는데요. 바흐는 훗날 아이디어를 발전시켜 쳄발로 1~4대를 위한 협주곡을 13곡이나 남기기도 했어요.

🎻 홀대받던 비올라, 주인공이 되다! | 브란덴부르크 협주곡 제6번

바흐가 일하던 쾨텐 궁정에서 비올라는 사실 홀대받던 악기였어요. 반면 바로크 악기 중 하나인 비올라 다 감바는 귀족들이 직접 즐겨 연주하던 악기였고, 바흐의 고용주였던 레오폴트 공도 이 악기를 연주했죠. 그런데 바흐는 제6번에서 이 질서를 뒤집어, 비올라 두 대를 독주의 중심에 등장시키고 비올라 다 감바 두 대는 단순한 반주 역할을 맡도록 했어요. 바이올린은 아예 등장하지 않고요. 스스로도 비올라를 즐겨 연주하며 비올라에 대한 애정을 가지고 있었던 바흐인 만큼, 비올리스트 리처드 용재 오닐이 선보일 브란덴부르크 협주곡 제6번이 더욱 기대되네요.

곡마다 새로운 악기의 조합을 만들어내고, 새로운 주인공을 등장시킨 바흐. 오늘날 브란덴부르크 협주곡은 바로크 시대 관현악 작품 가운데 최고의 걸작으로 손꼽히며, 바로크 협주곡이 보여줄 수 있는 거의 모든 가능성을 담은 작품으로 평가받아요. 오는 12월 23일, 예술의전당 콘서트홀에서 펼쳐지는 <리처드 용재 오닐 '바흐 소사이어티'>! 리처드 용재 오닐과 그의 오랜 음악적 동료들, 그리고 새로운 세대의 연주자들의 호흡이 바흐가 뒤바꾼 질서 안에서 어떻게 어우러질지, 벌써부터 기대되네요! 🤩

10월, 예술의전당 IBK기업은행챔버홀에서 서로 다른 매력의 두 피아니스트가 관객들을 만났습니다. 10년에 걸친 슈베르트 프로젝트로 깊이 있는 음악 세계를 펼쳐가는 피아니스트 박종해와 독창적인 프로그램 큐레이션과 개성 넘치는 즉흥 연주를 선사하는 피아니스트 율리우스 아살이 그 주인공인데요. 무대만큼이나 매력적이었던 두 아티스트의 백스테이지 이야기를 구독자님에게만 공개합니다! 🎹 

(ON) 진중하고 차분한 아티스트 (OFF) 클래식계 마당발👯‍♀️ '박종해 피아노 리사이틀' 

10월 16일, 박종해는 예술의전당에 도착하자마자 공연장으로 직행했습니다. 3시간 동안 쉬지 않고 이어진 리허설은 본 공연을 방불케 했는데요. 리허설임에도 땀에 머리가 흠뻑 젖을 만큼 열정적인 연주에 스태프들은 사진 찍는 것도 잊고 숨죽여 감상할 정도였답니다. 이어진 본 공연 역시 압도적이었습니다. 박종해가 선사하는 '슈베르트 스페셜'은 섬세함과 유려함으로 가득했고, 객석의 집중도와 호응도 남달랐죠. 앙코르에서도 박종해의 센스가 빛났는데요. 언뜻 들으면 같은 곡을 두 번 연주한 것 같지만, 사실은 '슈베르트 악흥의 순간 3번'의 원곡과 고도프스키 편곡 버전을 선보였습니다. 여기에 깜짝 앙코르로 '생일축하송'까지! 🎂 사실 공연 다음 날인 10월 17일이 박종해의 찐 생일이었다는 사실! 😘 귀여운 셀프 생일 축하 공연을 성황리에 마친 아티스트가 대기실로 돌아온 순간, 스태프들이 준비한 깜짝 생파까지 이어졌답니다. 👏 '클래식계 마당발'이라는 별명답게 공연장에는 연주자를 응원하러 온 동료 연주자들과 관객들이 가득했습니다. 이후에는 직접 로비로 나가 모두에게 감사 인사를 전하며 마지막까지 다정모먼트를 보여주었어요. 준비 과정부터 공연이 끝나는 순간까지, 스태프들을 향한 배려와, 슈베르트를 향한 애정이 가득 느껴지는 공연이었습니다. 늘 덕질에 진심인 둥점원에게도 무언가를 오래도록 좋아하고 탐구하는 모습이 얼마나 아름다운지 새삼 느끼게 해준 공연이었어요. 앞으로 이어질 박종해의 '슈베르트 10년 프로젝트'에도 많은 사랑 부탁드립니다. 💙

그의 대답은 언제나 YES! 👌 '율리우스 아살 피아노 리사이틀'

피아니스트 율리우스 아살의 내한 투어가 서울과 강릉 공연을 끝으로 마무리됐습니다. 지난 호 잡화점에서 수원 공연 이후 짧은 에피소드를 전해드렸는데요. 이번에는 미처 소개하지 못했던 그와의 이야기를 조금 더 들려드릴게요.

아살과 함께하며 특히 인상적이었던 건 적극적인 태도와 빠른 피드백이었어요. 인스타그램을 통해 도이치 그라모폰에 발탁된 연주자답게 SNS 활용에도 무척 적극적이었는데요. 콘텐츠를 올리면 스토리 공유는 물론, 공동작업자로 초대해 달라는 DM을 직접 보내오기도 했고요, 리허설 때는 직접 삼각대를 가져와 여러 각도에서 영상을 촬영하기도 했답니다. 그런가 하면 새로운 콘텐츠 촬영 제안에도 늘 흔쾌히 응해주었어요. 즉흥연주 챌린지나 길거리 피아노 연주 영상도 그렇게 남길 수 있었답니다. 서면 인터뷰 역시 질문을 보내면 다음 날 아침 답변이 도착해 있거나, 비자 신청 속도도 놀라울 정도로 빨라서 놀랐던 기억이 납니다. 🕐 서울 공연에서는 관객분들의 뜨거운 환호에 앙코르로 무려 7곡을 들려주었던 아살. 앙코르곡을 미리 정하지 않고 즉흥적으로 선택하는 아살은 커튼콜 중 제게 다가와, 한 곡이 끝날 때마다 어떤 곡을 연주했는지 알려주겠다고 하더라고요. 공연이 끝나면 본인도 헷갈릴 수 있다면서요. 즉흥연주까지 더해 일곱 곡이나 이어진 앙코르 덕분에 공연의 여운이 더욱 길게 남았던 것 같습니다. 🎶 

무대 위에서는 물론, 무대 밖에서도 매력적인 모습을 보여준 아살. 처음 함께한 이번 투어를 기분 좋게 마무리하며, 다음 만남도 기대해 봅니다. 🌟

🎵 미코와이 구레츠키 - Concerto-Notturno, Op. 13 (🎻 이수빈)

3라운드 경연에서 이수빈이 연주한 곡입니다. 미코와이 구레츠키는 폴란드 현대음악의 거장인 헨리크 구레츠키의 아들로, 독창적인 어법을 구축한 작곡가입니다. 콘체르토(협주곡)와 녹턴(야상곡)을 결합한 곡 제목에서 알 수 있듯, 고요하고 서정적인 선율과 긴장감 넘치는 움직임의 대비가 특징적이에요. 이 곡을 비롯해 이수빈은 비에냐프스키 작품은 물론 바흐, 라벨, 이자이 등 폭넓은 레퍼토리를 선보였는데요. 다른 무대도 궁금하다면 여기에서 감상해 보세요!

🎵 미에치스와프 바인베르크 - Concertino for Violin and String Orchestra, Op. 42 (🎻 임도경)

3라운드에서 무려 5명의 참가자가 연주한 이 곡은, 생동감 있지만 어딘가 쓸쓸함이 묻어나오는 선율이 인상적인 작품입니다. 바인베르크는 폴란드에서 태어나 소련·러시아에서 활동한 작곡가로, 절친이었던 쇼스타코비치에게 많은 음악적 영향을 받았다고 해요. 사실 이 작품, 작곡가 생전에는 연주되지 못했는데요. 1948년 작곡된 이후 잊혔다가 사후 재조명받았다고 알려져 있죠. 오늘은 준결선에 올랐던 한국인 바이올리니스트, 임도경의 연주로 들어보겠습니다.

✔️ 12월 25일 예술의전당 콘서트홀에서 열리는 <디즈니 인 콘서트 : Beyond the Magic>의 티켓이 오픈되었습니다! 대형 스크린을 가득 채우는 디즈니 애니메이션 영상과 오케스트라의 라이브 연주, 국내 정상급 뮤지컬 배우 4인의 퍼포먼스가 한 무대에서 펼쳐지는데요. 시대를 초월한 디즈니 명곡들과 함께 특별한 크리스마스를 보내보세요. 🪄

✔️ 음악과 명상을 결합한 새로운 형태의 음악회, <김주환 교수와 함께하는 텅 빈, 고요한 밤>(12/23, 롯데콘서트홀)의 티켓이 오늘 오픈됩니다! 베스트셀러 《내면소통》과 《회복탄력성》의 저자이자 내면소통 명상 가이드인 김주환 교수가 명상을 안내하고, 색소포니스트 브랜든 최와 피아니스트 조윤성, 오르가니스트 박준호, 디토 체임버 오케스트라가 음악으로 함께합니다. 관객이 직접 명상에 참여하며 음악을 감상하는 특별한 시간을 경험해 보세요.